miércoles, 29 de febrero de 2012

Los Insomniacs: Ni pizca de sueño




Los Insomniacs



Dios les guarde,



Debajo podrán encontrar la versión oficial , con los detalles los singles, algunas giras y demás, que sirven de contexto a lo que pasaba por esos mundos de Dios, hasta que nos encontramos en el Purple León.


Ahora viene mi historia.



Septiembre de 1997. Sin orden y ni mucho menos concierto, un viernes por la tarde, tras laborar como inmigrante , salgo de trabajar en el bello Ma-drid, y dirigiéndome hacia el coche, vestido de romano,  se me ocurre recordando las noticias de R3, que en lugar de dormir en mi habitación, esa noche no voy a dormir. Ese día iba a ser de 48 horas.Tenia que vivir algunas cosas. Gasto unos billetes en el depósito para dejarlo lleno y la siguiente parada es al lado del polígono industrial de León. Sin parar. Cerca de un polideportivo. Sin otra ropa, sin hotel, sin nada. Recuerdo preguntar al paisanaje por el festival debajo de un  enorme cartel en la pared, que decía: I international Mod festival. Aparco el coche, acribillado de mosquitos, moscas y bichos fritos. Me dirijo hacía la puerta. Que abre una pareja de golpe delante mio  y me da una bofetada sonora que te deja rubio.Era la guitarra llena de un fuzz que muerde , de estos tres señores flequilleros. Sentado y sorprendido en unas gradas, pregunto que quien son esos,   a unos chicos asturianos, que el azar ha sentado a mi lado. Y si,  eran ellos. Eran los que eternamente irian tan sonambulos como ello esa noche , y otras muchas noches más desde entonces.



Para mí , Los Insomniacs, simbolizan varias cosas:


- La utilidad de los festivales de música bien hechos, bien programadas y con carteles dirigidos a gente musical y no a lo lúdico o festivo, al negocio más durisimo y descarnado o a las tendencias esas de supuestas modas.

- El power trio como síntesis en sí mismo.

- El hacer camisetas de grupo muy chulas , que representen algo para el grupo y para el que la lleva , y que da gloria bendita conservar con orgullo. Mi adorada elástica azul , con el target acabado en el corazoncito, los que si me conocen de día veraniego ,saben de lo que hablo. Y no la morralla o basura que tanto diseñador?  con un mac perpetra, y que te intentan colar por 20 luros del Banco de Europa .

En fin, les dejo con una que a mí me gusta mucho, y a pasar sueño, para siempre. En algún otro capítulo, se comentará el tema festivalero, sin acritud claro,


Disfruten de su biografia por aquel entonces, 

Va bien,  hasta siempre, suerte en la vida



Grupo formado en 1989 después de la ruptura de su anterior banda El Club del Tea, y con un importante experiencia antes de lanzar su  primer 7 "," My favourite story”  "en el sello  Umbrella en 1991. Con  las críticas favorables en todo el mundo y la muy buena recepción en general del  7 , los Insomniacs se dirigieron  de nuevo al estudio y realizaron el single  de seguimiento", "Time ticks by “también en Umbrella, en el otoño de 1992.


Por la fuerza de sus 2 primeros singles, registros Outer limits records de  Berlín se acercaron a la banda en grabar su primera referencia. sola como la liberación principal de la etiqueta. Poco después, los Estrus, que distribuía a las dos disqueras ,lanzó una canción 6 homónimo de 10 "EP (comúnmente conocido como 'el registro demonio'). A principios de 1994, la banda viajó a Europa para iniciar un mini-gira por Alemania y Amsterdam para promover los singles y el 10 ". En 1994 terminan con Outer limits con el  "Sylvia Gray" EP y una aparición en Athens, GA en el espectáculo Beefstock.

En el otoño de 1995, la banda una vez más se dirigió al sur para una mini-gira para promover su "Wake Up!",  la compilación en Estrus. A finales de año, Los Insomniacs  giran  junto con el Monomen y otros compañeros de sello Estrus.Por último, la banda participó en el Festival de Nueva York de Garaje Rage en diciembre de ese año.

En 1996, la banda lanzó un teaser de 7 "para su próximo larga duración," Already Down ". Tomando un descanso de la grabación, la banda tocó en el Festival crap out en Las Vegas y una Caravana del sello . Mientras que grabación y mezcla se terminaron a finales de año, la banda de larga duración "Out of it" fue retrasado por el incendio en el almacén . El álbum fue lanzado finalmente en marzo de 1997. Una vez más, la banda se dirigió al sur de Atlanta para Fuzzfest '97. En el otoño de ese año, el grupo continuó su motivo de festival con presentaciones en León, Purple Weekend de España, Festival Cavestomp de Nueva York, Bellingham, WA garaje shock, y participó en la despedida de Monomen  en Chicago.

lunes, 27 de febrero de 2012

El pitch personal



Dios les guarde,

Los recuerdos de un solo  día de libertad, pueden llenar la vida entera de un  prisionero. Esto lo decía el buen francés de origen español y argelino A. Camus, aunque ya sé que es como de otro tiempo leerse un libro. Ahora 250 caracteres son más que suficiente para conseguir gloria, fama e intercambio erótico o carnal en la cosa esta de la red. Pero bueno, no divaguemos sobre el signo de nuestros tiempos y volvamos a esos recuerdos buenos, antiguos de cuando vivimos en un mundo casi despreocupado. Y en mundo donde se compraban y se leían los libros.

Hay fenómenos curiosos que suceden en cuanto a tu percepción de la música, según te haces mayor. Uno de ellos, que me hacía mucha gracia cuando lo escuché,  es la percepción de la rapidez de la música. Cuando eres joven, la percepción de las RPM, de la velocidad de la música, si me lo permiten los que de ustedes aún gusten del vinilo, el pitch, es mucho más alto que el que tendrás cuando te hagas  mayor. Lo había escuchado pero claro, era joven y lo que era rápido era bueno y lo que era lento era un ladrillo. Pero hace no mucho, escuchando a los OCS de música ambiental, me di cuenta que todos los medios tiempos que tanto me aburrían, me parecían hermosos. Mi pitch había bajado, mucho. No hay problema, podré disfrutar de ellos y de los muchos grupos que tomaban también sustancias tranquilizadoras .Podré disfrutar de una vez del reggae que tanto gustaba a mis colegas y quizás, hasta del dancehall y del soul más setentero. No hay porque lamentarlo.

No hay nada malo en ello. Le ha pasado a muchos antes de mi, y les ha de pasar a muchos después de mí. La  música que disfrute la podré seguir disfrutando y la que no me gustaba por lentorra o aburrida, ahora irá a mi ritmo. Ciertamente la vida puede que sea  cuestión de saber llevar el ritmo no acelerarse con unas y no ir lento con las otras, no ir a destiempo. De todas formas, cada uno lleva su propio tempo y eso es personal e intransferible.

A qué viene todo esto, se preguntarán ustedes. Viene a la imposibilidad de seguir saliendo , viviendo y muriendo matando como si tuviera 10 años menos. Viene a que tengo a la niña con fiebre. Viene a que el sábado tocaba Cooper y no pude ir al 8 y ½ a verlo. A eso viene.

Para ilustrar , una de OCS que me molaba hace 16 años, y me gusta ahora. 


Hala hasta siempre, suerte en la vida

miércoles, 22 de febrero de 2012

Lost in traducción





Dios les guarde,

Me comentaba el enorme Ivano Vangarmu aka Demian hace unos días:  “Enorme la emoción que transmite una canción, incluso sin entender ni jota de lo que dicen “. Y tan certeras palabras hicieron que discurriera un poquito. Desde la risa de las hijas del tomate con el Asereje, a mi tocayo Raphael con Aquarius, o más cercano,  cualquier disco español de rokandrol cantado por persona mayor de 35 años pre-erasmus, ilustran lo que digo.

Debajo de los pirineos, no se habla español. Esto es evidente. Pero lo duro es que ni se habla , ni se entiende. Con lo que nos hemos pasado medio siglo de colonización cultural anglosajona, cantando y admirando a los grandes grupos , sin saber si le cantaban a su prima, a la guerra o recitaban la cesta de la compra.

Era precios en fijarnos en los símbolos del disco tales como la tipografía ( las de rok duro eran claras claras), títulos del álbum y canciones ( en escrito si que entendíamos algo con nuestros 5 años de cursar inglés a cargo de una persona tan profundamente española como su audiencia y lógicamente , cualquier parecido de ese lengua con el inglés era ciencia ficción ) y fotos ( inenarrables por lo bueno y por lo malo ) y ya decidir si comprabas o no ese disco. Claro, comprar música. Esto también hoy les sonará tan real , como tener que cazar los animales que necesitas para alimentarte, del siglo ante pasado. Pero es verdad, se compraba música. Y se amaba lo que sonaba, incluso sin entender más allá de unas minimísimas nociones de que iba la canción.
Ahora,  que tras miles de siglos de cursos de autoayuda de la lengua britona y con mucho esfuerzo, les puedo decir que es verdad que las canciones que más molan, la letra es sencilla y gira siempre sobre:
  • Chicas
  • Fiesta
  • Los complementos circunstanciales y descriptivos  precisos y necesarios para el Jolgorio
  • O la falta de alguno o de todos estos componentes.


Con ello tienes el 90% de la temática de las canciones. Evidentemente si alguien quería cantar sobre algo sesudo, sólo tenía que aparecer en la portada con el pelo largo, con una guitarra acústica y ya sabias que no lo ibas a comprar, nunca, ni regalado.
Curiosamente, no hace muchos meses, todo los modernos decían que el folk con neo delante, que era eso de lo que hablo, más unos violines y cortes de pelo independientes, era lo revolucionario, pero claro, revolucionario en esos mundos de tendencias…que bueno.

En el movimiento que nos ocupa, hay dos tipos de canciones:  
  • Chicas buenas como las diosas del Olimpo o chicas malas de la piel del demonio.
  • Fiesta
  • Complementos del jolgorio
  • La falta de alguno o todos estos componentes


Con ello,¿para que ver el careto y el peinado del Sr. Vaughan o ser timado por Oxford English o por cualquier organización con enorme ánimo de lucro sobre nuestra ignorancia, sólo por entender las canciones….si ya sabemos de que van?
Si ya sé que ustedes, gracias a interné, ven y traducen en cuestión de segundos cualquier trallazo garagero, pero…¿de verdad creen que es verdad lo que dice esa webpage?.
 Los que hablan el idioma originalmente , no necesitan escribirlo, con lo que la trascripción puede ser obra de : unos franceses, o eslavos o orientales o DIOS no lo quiera ¡!! otros españoles que entienden tanto inglés como todos nosotros y que lo han copiado tras innumerables escuchas , poniendo lo más aproximado o lo que creyeron entender!!!!!!!.
Este fenómeno, al final da igual. Las emociones no se pueden describir con palabras. Se sienten o no, se tienen o no. Por mucho que te puedas comprar en el ebay el kit completo de ropa y customizarte a muerte más que Paolo Hewitt y jurar por Pablo Weller. Pero bueno, esa es otra historia y también eso es  muy difícil de traducir y de entender…

Para ilustrar el mi no comprender de los reyes del paquete de tabaco Chesterfield, que nueva no es, pero es muy bonita y viene al caso.




Bueno va bien, hasta siempre, suerte en la vida

domingo, 19 de febrero de 2012

The Golden Torch ( I )




Dios les guarde,

Sacamos el libro negro del señor D. Nowell a pasear. Hoy nos vamos al 30 de enero de 1965, por la noche. Imaginamos que pasaban muchas cosas, y más en esos años tan buenos en lo musical en concreto y lo cultural in yeneral.

¿Que pasó? Pues que fue la primera noche de la Antorcha Dorada o Golden Torch. Muchos de ustedes, estarán pensando en alguien que va vestido con un pijama, un antifaz y sale en un tebeo de la marvel, pero no, no va de eso. Miren un parka verde y vean esos parches. Los que no son del puño , del Wigan Casino o de la Mecca , pues son del antorcha.
Para muchos que lo vivieron y tuvieron la suerte de ser en aquel tiempo jóvenes, ridículos y felices, como la canción en aquel tiempo, el mejor club de Soul de la historia. Hoy en día , su solar está ocupado por  un bonito parking de un penoso edificio de oficinas.

Pero volvamos a los tiempos gloriosos. Esa noche, con un rasquizal importante, tocaron los Dakotas de Billy J. Kramer, en ese antiguo cine llamado Regente,  sito en una zona residencial en las afueras se Stoke on Trent. La persona que puso la mandanga y la organización para montar dicho festival fue el señor Chris Burton, de profesión manager de grupos y organizador de jolgorios varios. Hombre de negocios, hábil , listo ,y rápido. Y como corresponde a quien es así, rico .

El sistema de sonido era penoso, la decoración era estilo romano, pero imperio romano, con columnas, teselas, estatuas y todo lo que puede tener un lugar de bodas baratas actual, en el país antes llamado España , barras, balcón, bar de pinchos y cafetería ( cafetería en el club, eso sí que me parece enorme , con las cuitas que he pasado buscando un café con leche en medio de la madrugada , bueno yo y los pobres que me acompañaban, abandonando bellas mujeres  bien dispuestas sólo porque su colega pudiera tomarse un latte machiato bien calentito, gracias a todos vosotros/as por ello).

El Dj residente era Barmy Barry, un hombre dotado de un importante acompañamiento capilar y que gustaba del humor en forma de chistes, según cuentan las crónicas.
En la Antorcha Dorada, se siguió tocando en directo, donde todo Dios,  y Dioses como los Kinks y demás tropa de la invasión brtánica, hasta fines de los 60. Y era desde el comienzo un club donde el soul era muy importante, pero la parte central de la noche solía ocuparla un concierto importante. Y luego la gente se iba a la rueda gemela a darlo todo.

Pero una noche, el susodicho Sr. Burton, dueño del tema, quiso probar con una noche de Soul del norte en su formato toda la noche o para hispano hablantes,  all nighther. Fue el 11 de marzo de 1972. A los pinchos Mr. MInshul y Colin Curtis, a repartir la noche y 20 libras de la época. Y el empresario Burton, flipo en colores. Lleno hasta la bandera de gente bailando soul raro y el bolsillo lleno también de billetes . Y lo que era más importante, la gente , el ambiente, la atmosfera era brutal. Venia personal de todos los lados y salían de debajo de las piedras. Y era semanal.

El amigo Colin , que empezó a pinchar a la edad de 9 años, tiene claro que su disco favorito del Torch es Sliced Tomatoes de los Just Brothers. Para ustedes amigos de la tendencia ( porque lo pondrán en plural, si solo tienen una …) es la base del hit de hace algún año Rockafella skank de Fatboy Slim.

Siendo musicalmente abiertos y sobre todo, creando un gran ambiente entre la gente, la capacidad inicial de 680 seres, paso a 1.400 habituales y en su momento más grandioso, 5.000 miembros. Venía gente de toda la isla británica y era considerada la única all-nighter a nivel país y vino a convertirse en la unidad de medida de todas las allnighters , que desde entonces han sido. No sólo de diyear vivía el hombre, sino que había directos tan potentes como Edwin Starr,Fontella Bass, the Elgins, Junior Walker sobre todo, el enorme directo de Major Lance “Major Lance Live at the Torch society”.Que sirve para ilustrar sonoramente esta entradilla, si ustedes con sus enormes discos duros me lo permiten.

Es agradable decirles que esta historia, continuara…I


Hala va bien, hasta siempre, suerte en la vida.


jueves, 9 de febrero de 2012

¿ Muerte a los LIVE?¿?¿




Dios les guarde,

Sabido es que ustedes, que sólo atesoran vinilos en edición original, desprecian y huyen como de la resaca de estos curiosos artefactos. Discos largos, con sonido malo pésimo por lo sucio o malo pésimo por lo limpio, con pocas sorpresas, con eco brutal. Con los pitidos y el murmullo, con los aplausos y con el mismo nota diciendo “Sex shop” a punto de comenzar la primera canción. Una y otra vez. Como no los conocen ni los tienen, yo se los presento. 


No tengo una gran colección de ellos, pero si los suficientes para tener vivos en el Apollo, en Leeds o Got live if you want it,  Digs the new breed , o Time Trouble and Money, entre otros bastantes diferentes y se pueden dividir en grupos:

            Los de los 60: Grandes éxitos encubiertos. Sonido regular, mucha emoción y mucho grito.
            Los de los 70: Lo que les daba tiempo tras el tercer disco. Sonido bueno, poca emoción y poco grito.
            Los de los 80: Doble y triple si cabe, sonido lamentable, como de Protools cuando no lo había, nula emoción y ningún grito. Sabida es la anécdota del grupo situacionista galego, que por su nula pericia a hora de grabar en estudio, dijeron que era en una sala en vivo, para colarlo.
            Los de los 90 – 100 y 110: No se hacen porque no se compran si todos los miembros están vivos y el grupo junto aún. Sólo por afán recaudador, se puede ver alguno.

A mí, que reconozco que cuando vas sólo en el coche, viajando a media velocidad por , por poner un ejemplo,  la estepa segoviana y de día , escuchar el aroma del Marquee con un montón de gente alegre feliz y patilluda, hace 40 años, pues como que me gusta. Es como un documental, la realidad ya la has debido ver por ti mismo o imaginar. 


Pero el documental te dice si lo que hay , es medio real o no. Y si está sobre producido , pues ver la falta o la sobradura de gusto. Y si no has estado allí, de repente en medio de la estepa , bien envuelto en dolby surround, sólo en espera del próximo peaje, te personas en el concierto.Llámenlo filia, pero a mí me gustan. Qué le vamos a hacer. Ilustro con los Creeps, que son para mi grandes en lo suyo y mejor

Bueno va bien, suerte en la vida y hasta siempre.

lunes, 6 de febrero de 2012

Vivituario : Etta Jamesetta Rules!





Dios les guarde,

Una de las cosas que más rabia me da, en las publicaciones dedicadas a la música del siglo pasado, es la página, casi siempre par (es decir de la derecha), donde clavan las personas, importantes o no, que han sido alguien y que han recibido la visita de la parka negra, han pasado a mejor vida o directamente están dormiditos, pero mucho.

 Se prepara una pequeña semblanza de 4 líneas, una foto de mejores tiempos y un final de esos de dejarte el cuerpo pero bueno. Descanse en paz, bien por él o una pena de persona, ese estilo. Estilo como si fuera el de pasar  lista en el aula y donde siempre, los mismos reyes de hacer pellas, novillos o como se llame en su bella tierra el acto de no ir a clase, reciben el sambenito, mes a mes,  de estar siempre siendo operados de fimosis, haber recibido mal trato por parte de su padres, o siendo más grandecitos, haber recibido un cachete sin querer de parte de su celoso enamorado, pero por favor, no digáis nada que no quiere que se sepa.

Si el obituario o necrológicas, diciendo mes a mes que los excesos se pagan, como la coda de los telediarios con esas imágenes de coches baratos destripados en un secarral de carretera secundaria, con todo tipo de moralinas y moralejas. A mí me gustaría que el asalariado que prepara esas páginas supiera algo más de lo que pone el wikipedia y que realmente, si es importante hable más de 4 líneas. Y si no lo fuera, pues que se haga una broma del tipo " Oportunidad de guitarras Grestch en Colorado, razón la viuda de XXX". Y no esa pena de líneas sosas que nada dicen, que es una excusa para llenar una hoja.

El otro día, en un descolocante telediario, nos encontramos con que esta señora, Jamesetta, que era como se llamaba la oronda persona de difíciles cejas, había tenido un momento duro e inevitable con el autentico más allá. Y se veían esas imágenes y sonidos de las buenas, a ojos del vulgo, claro. Bien. A mí, automáticamente, me vino a la memoria mi amigo Fernando, autentico musitraficante de conciertos de esta señora de toda edad y condición, por un módico precio y toneladas de cariño de acumular y acumular la mandanga buena, para el disfrute de la raza humana, que aprecie lo bueno, claro. Y los miles de kilómetros, pero miles, que me hecho en mi vida laboral, con la buena de Jamesetta cantándome a mi solo, desde el tablero del coche, mientras me chupaban centenares de kilómetros y cigarros en un Ford Mondeo de color extraño. Esos kilómetros, ese ritmo, ese fraseo, ese enorme silencio que ella sabía romper en minúsculos trozos como nadie, nadie me los va a quitar. Ni el funcionario del telediario, ni las manos de la parka negra.

Para ilustrar la cosa ( hace falta?¿?), video de la señora.




Hala, hasta siempre , suerte en la vida.

domingo, 5 de febrero de 2012

Los Romantics


Dios les guarde,

Pensaba estos dias tres cosas, al cabo del grupo de la entrada,

La primera es como un sonido,una canción o un grupo, resume totalmente una persona en una situación un lugar o un contexto. Como unas coordenadas. Al menos para mí, muchas veces preguntando que escucha en ese momento tal persona, y recibiendo una respuesta sincera, sabes su estado de animo. O preguntando por su grupo, no por el que se supone que debe decir,para quedar bien y epatar sino  el que la persona sinceramente define como suyo. Es verdad que todo esto es muy de los 80. Ahora , con las facilidades de la red, y el bajo coste de adquirir cultura de baja fidelidad en todo momento, la gente ante la pregunta sencilla de ¿que es lo que te gusta? te responden, muy serios, que depende del número de gigas que tenga el disco duro que tenga a mano. Vamos, conocer las maquetas que grababa el abuelo italiano del primer bajista del grupo que nos ilustra, podría ser un buen ejemplo de culturilla músical a unos cuantos golpes de ratón del usuario. Pero a fin de cuentas, eso es signo de los tiempos y con los tiempos se irá. Las personas que se definian con un grupo , ya al menos para mí, quedaban prisioneros en ese sonido. Ya siempre que escuchará al grupo, lo asociaba a la persona. Rápido y facil. Y por muchos años que hubieran pasado, como un ancla, volvia ese contexto a cobrar vida y a  ser tan real como 14 años atras.

En  segundo lugar, cuantas veces las canciones de un grupo , al que por lo que sea no le has prestado mucha atención en su momento, han estado contigo sin tu darte cuenta. La tremenda sensación de recordar , vagamente, que tal canción era la que sonaba cuando conociste a tal persona o la que tronaba cuando te pegabas con otra, o cuando te pegabas el lote con aquella. Y mi comentario es que si estabas vivo en garitos en aquel tiempo, siempre habrá habido alguna de los Romantics que sonaba cuando hacías eso, alguna o todas esas cosas a la vez. Seguro. El descubrir al comprarte un disco que esa era la canción de marras, es como si tu compra se hubiera multiplicado por 1000. Luego ya el refrito de la famosa, que no han parado de fusilarla y ponerla hasta el agotamiento, les ha hecho caer en el aburrimiento de lo obvio, pero la solución es tener el primer disco, o en su defecto el recopilatorio bueno, como todo en este mundo de diacronias. Porque en ese disco bueno, suenan a gloria bendito y como dicen los Indiana, forman parte de la Santisima Trinidad del power poperismo americano.

La tercera, que bien suenan 200 años despues. Y que buen rollo da escuchar que sigue sonando bien mis viejas orejas. Lo de las imagenes, o aspectos, perdonales, que no saben lo que hacen.

http://www.youtube.com/watch?v=4mB8D_KTuoU&feature=related

Bueno, va bien, hasta siempre , suerte en la vida.


viernes, 3 de febrero de 2012

Ves Ves Vespa






Dios les guarde,

¿Qué? Andaba en el día de gracia de hoy, burla burlando en una feria madri-leña de cosas de regalo y decoración, por eso de la actividad laboral o ganarse uno el pan con el mucho (y salado) sudor de la frente  y ¿que vi? ¿Que me choca además del escaso gusto, repetición de artículos de baratillo, saldo e infame forma y fondo? Pues que va a ser. 200 cuadros, llaveros, relojes, despertadores, boligrafos, imanes, cajas, cajones y sólo dios sabe que otros cosos con la forma, el logo, el nombre o la mancha de la marca de motos italiana. O cualquier cosa donde se pueda poner y que se le parezca y engalane cualquier baratija.

¿Por qué? Sin lugar a dudas, el anuncio nefasto de marca deportiva en la pasadísima Eurocopa de Portugal, donde salían junto con Raúl González Blanco y otros premios nobel del balón a nivel europeo, varios centenares de Vespas (la lambretta para el público común sencillamente no existe o se ve como una Vespa bulímica o un fallo de pixelización, vaya usted a saber), como ejemplo de colorido, buen rollo y como algo "guay", sólo nos hizo prepararnos el cuerpo. Cuando ya en anuncios de polos, martinis, ropas  o de cualquier cosa, sacaban una burra muy bien cuidada, nos hacía perder el cariño al hecho de valorar esa marca de bicicletas con un motor y acabados de avión. Posteriormente, la fabricación en cadena china de todo tipo de baratijas, la falta de ideas de los diseñadores indies o si lo prefieren la fabricación indie de los diseños chinos (pésima calidad, repetición, nulo gusto...) hizo que pasará lo que ha pasado. Miles de cuadros de Audrie, de cosas pot ar (no pop art, no) y Vasarelis de baratillo, sobre muebles escombro. Miedo, mucho miedo. Ruido y confusión.

¿Como y cuando? La solución para el hombre y la mujer española, a la hora de conseguir un complemento no de marca y simpático y epatante (y tendencia, según los gurús de estilo del rastro o del multiprecio todo a 3 euros). El elemento consistente en lo que sea,  con la Vespita. La camiseta a precio de coste 2 euros y comprada a 10. Y si ha venido de un viaje a Italia, vamos de regalo de la muerte.

¿Solución? En verdad os digo, que de seguir así, comprar Kawasakis y Ford Fiestas, para disimilar y descolocar a tanto tendencias de la muerte.
Bueno, va bien, suerte en la vida y  hasta siempre